朱小杰：负责世博会中国馆室内设计的中国美术学院宋建明院长邀请我，让我为中国馆配一些家具。我觉得中国馆的家具一定要量身定做，而不是从市场上找来的，现成的。所以，我特意根据中国馆的形态来做一些家具设计，这很有意思。

说实话，一开始我并不喜欢中国馆的建筑设计。1996年的世博会上，安藤忠雄设计的日本馆上就用了这么一个构架的形式。尽管这个构架的形式来源是我们老祖宗的，在唐代被传播到日本。为了理解这个建筑的设计，我研读了设计师以及媒体很多相关的文章和评论。特别是当我到现场后深深地被感动了，为中华民族的智慧而自豪。在我读懂，理解后，再看建筑，感觉完全不一样。上海世博会中国馆，建筑语言简练而直率——层层叠加向上展开，像一棵大树，稳重、空灵、包容，一片太平盛世的气象。

设计说明：上海世博中国馆，建筑语言简练而直率。层层迭加向上展开，像一棵大树，稳重、空灵、包容，一片太平盛世的气象。

如何把主馆的建筑语言转化为家具设计的元素与构架，是本次设计的主题。

1 元素与构架

稳重、空灵、包容，这是中国馆建筑设计所传达出的精神内涵，表现的是中华民族的气质，那么中国馆内的家具设计同样要表达这种精神和气质。

将中国馆建筑的核心形态提炼出来，是一个等边梯形，这是“稳重”的基础。等边梯形是中国馆建筑设计的特征构架，同时也成为了其内家具设计的特征与构架。

中国主馆的建筑，巨大的挑梁横直迭加，从任意角度都透出空灵和包容，丰富的立面，为光与影的变化，为与自然的对话，与人文的交流留下足够的空间。我们的家具设计同样保留了这样的设计元素。

2 家具造型与空间

中国主馆有很多具有不同功能的房间，天花、立面、地毯都已设计定局。这对家具的设计提出更多的要求与限制，如何做到既能满足现实条件富于变化，又在整体上一气呵成？

等边梯形，应该是贯穿主馆家具设计的主线，根据空间大小进行尺度的相应变化，根据空间功能不同进行形状的变化。

3 家具色彩与环境

中国馆有金厅、国宾厅、多功能厅等。不同功能空间需要营造的氛围不一样，家具在这里扮演者重要的角色。

如何吻合环境，家具色彩的选择显得重要，同样的材料可以有很多的色彩，科技的发展让过去不可能的东西变成可能可以任意驾驭，可以跟地毯协调，可以跟墙面吻合，可以跟天花呼应，甚至可以跟艺术品对话。在总体色彩的把握上以象牙黄为主系列，来营造热情、亲切、典雅的氛围。

4 家具肌理与感觉

建筑设计是处理人与自然的关系，室内设计是处理人与空间的关系，而家具设计是表达人与生活之间的关系。这里触摸感极为重要，因此，材质的选择在家具设计中极为关键。

当你用手去触摸不同的材质时会让人感受不同，中华民族是一个喜欢木头的民族，过去整个家都是由木头组成的。这次设计会以木头为主题，配上皮革，麻布，织锦缎甚至地毯，让这种触摸感给人带来愉悦。

5 家具细节与气质

细节的设计是一种文化的表达，我们的祖先会用木头造一栋建筑，而不用一枚钉子。把细节做的极致。中国传统建筑被世人称为木的文化。如何在家具设计中透露出这种气质，细节处理也显得重要。

通过材料优选，传统工艺的保留与现代技术的应用，实现最充分的细节与气质。因为细节与气质相连，德国的严谨、法国的浪漫、美国的包容，这些都通过各自设计的细节让人们认同。

6 家具设计与民族

中华文化渊源流长，尤其是中国家具设计制造，曾在400年前达到登峰造极。

1950年，由丹麦设计师-汉斯设计的V字椅被公认为世界名作，丹麦称其为国椅。其原型就来自于中国四百年前的明式家具。

希望在这次家具的设计中，用现代的手法去展示传统家具的精髓，与中国馆的建筑合奏一曲优美清雅的旋律。