摘 要：五千年中华历史文化积淀形成的中国传统家具具有很高的艺术价值，为了适应现代生活的需求，要对传统家具进行创新设计。本文从三个方面探讨了中国传统家具的创新设计，旨在倡导把握中国传统家具文化的精神实质，设计出符合中国传统文化内涵和神韵的现代中式家具。

关键词：传统家具；创新；设计

中图分类号：TS664.01文献标识码：A   文章编号:1006-8260(2010)09-0104-02

 

中华文明作为四大古代文明中硕果仅存的文明，形成了光辉灿烂的传统文化，在五千年历史长河淘洗下，从西安半坡考古发现第一件“∏”型用具起，中国作为定居农耕民族，在儒家文化熏陶下，形成了深厚的传统家具文化积淀，成为礼制的重要象征。中国传统家具文化在明清达到了顶峰，但经过晚清孱弱，民国动荡，传统家具精品遭到战火的焚烧，列强的掠夺，保养不善等原因，存留至今的只有凤毛麟角，古典家具的部分传统制作工艺也几近失传。建国后因国力尚不强盛，文革时期的反传统文化运动及改革开放初期西方文化的猛烈冲击，昔日红极一时中国明清家具艺术明珠竟遗失于历史变迁中，不知所踪。

二十世纪初，中国明清家具的独特审美引起了西方家具界的关注，古斯塔夫·艾克先生（德国人）通过多年的搜集、整理与研究，与1944年出版了《中国花梨家具图考》[1]，这是第一本系统研究中国明清家具的专著，对中国传统家具文化的传承与发展作出了不可磨灭的贡献。1985年王世襄先生编著《明式家具珍赏》的出版，填补国内近代传统家具研究的空白，这本书相继译为英文版、法文版，在国际、国内引起了巨大反响，引发了上世纪后期明清家具的收藏热，同时再次造成了大量明清家具珍品的外流，至今这种现象仍是我国家具收藏界难以言及的巨痛。

二十一世纪的今天，家具仍然与的我们的生活紧密相连。但是当今中国社会无论是居室空间、房屋结构或生活方式，与过去相比都产生了巨大的变化。在现代生活中，传统风格家具是仅仅作为收藏欣赏的对象，还是应该成为具有使用功能的家具呢？答案应该是二者兼有，既需要原汁原味地展现传统家具艺术样式，也需要在传统家具风格的基础上进行创新，使其适应现代生活。对传统家具的创新设计不是简单照搬，而是在传统文化与现代文化的交汇、碰撞、融合中形成一种有别于传统而又不失传统的现代中国家具。这就要求设计师必须准确把握中国传统家具文化的精神实质，设计出符合中国传统文化内涵和神韵的现代中式家具。

 

近年来，中国家具设计师在中式传统家具创新设计中做了许多有意的尝试，主要有以下三个方面：

2.1 传统家具的继承

田家青先生是一位在近现代传统家具领域集研究与制作于一身的大家，他注重理论研究与实践相结合，在中国传统家具的传承创新方面做出了突出成绩。1997年以来，他设计和制作的具有时代风格的传统家具获得成功，其中“明韵”系列作品更是传统家具创新设计的经典之作。田家青先生的家具作品外貌朴素无华，制作工艺精美，既保留了传统家具的高雅格调与超凡脱俗的气质，又具有鲜明的时代感，呈现出现代艺术简约的韵律美。田先生设计制作的家具在用材上以紫檀等红木为主，配以精致的饰件，尽显精益求精的唯美境界。其中很多作品都是田先生根据具体木材的体积、色泽精心设计而成。从这些作品中会真正感悟到古人在传统家具的设计制作时“因材施艺”和“量材制器”的严谨态度。(图1)

现任中国传统家具专业委员会副主任的伍炳亮先生，长期从事明清家具的收藏、研究以及设计制作，是另一位传统家具设计制作的专家。伍炳亮先生作为中国传统家具艺术继承与发展的实践者，对明清家具的造型、结构，以及文化内涵有着独到的见解，提出了以“形”、“艺”、“材”、“韵”为准则的传统家具评鉴与设计制作指导理论。并以此理论为基础高仿、改良与创新设计出一批明清式艺术家具，其作品以“行精韵深、材艺双美”的艺术特点深受传统家具资深专家学者、收藏家的肯定与推崇，被国内外各大博物馆争相收藏并在各类展会中屡获殊荣。（图2）

以上两位先生是当代中国传统家具设计创作领域的重要代表人物，对中国传统家具形态和精神内涵的继承无疑是传统家具设计创作的一个重要方面。

 2.2 中国特色传统家具产业化

国内家具企业在传统家具创新方面取得了巨大成功，在这些厂家中，联邦集团为传统家具的现代化做出了重要贡献，其代表作“联邦椅”（图3）在业界被认为是“中国传统家具现代化的里程碑”。联邦椅首次全面、充分、成熟地运用了人体工程学，解决了中国传统家具注重精湛的工艺、完美的功能和高度的审美，但在“站如松、行如风、坐如钟”传统仪态文化下，却普遍不注重使用舒适性的缺点。联邦椅的创意灵感来源于明式家具，但联邦人并没有食古不化，简洁的造型、流畅的线条、明快的色彩，迎合了现代人的审美取向。在家具用材方面，联邦椅舍弃紫檀、花梨、酸枝等名贵的木种，取而代之以大众化的橡胶木，在满足现代人崇尚自然、回归自然情结的同时，兼顾现代消费者的经济性需求，以达到“昔日王榭堂前燕，飞入寻常百姓家”这样普及化的目的。联邦在中国现代家具刚刚起步的特殊历史阶段，唤醒了国人对原创设计的重视，从价值取向和观念方法方面为传统家具文化的继承与发展成功开辟了新方向，为后来的家具从业者所广泛仿效和坚持，深具标杆性的影响。

“澳珀”家具无疑是深谙中国传统文化内涵的一个亮点，被誉为“跨界”家具品牌。澳珀家具公司的创办者朱小杰先生对传统家具思想的理解和对乌金木的成功运用，是澳珀成功的关键。澳珀家具倡导“新中式”风格，以乌金木为主要家具用材，乌金木的艺术魅力在于通过径切、弦切等特殊工艺，使每颗树都用形体、年轮与肌理诉说了一个属于树自己的故事。其中清风椅、蝶椅、森林桌等系列家具已成为传统家具创新设计的经典作品。澳珀家具的成功为中国传统家具的创新做出了突破性的贡献，有文章这样评价澳珀家具的特点：“用现代手法展示东方文化”。澳珀家具体现出的是浓重的中国气息与平和宁静，整体产品设计造型简练、比例适度、结构科学、榫卯精密，在引进西方先进设计思想的前提下，始终贯彻了中国传统家具“因材施艺”的审美理念，像明清家具最大限度的保留花梨和紫檀的审美特征一样，挖掘了乌金木的独特纹理美学。

2.3 以高水平设计竞赛推动传统家具概念设计

近年来中国家具协会、各专业院校和家具厂商联合组织了许多传统家具设计大赛，在专业设计比赛中涌现出很多传统家具概念设计的成功范例。

设计比赛作品以西方现代设计思想为指导，深度挖掘并表现了中华传统文化各方面的元素符号，这些赛事为广大设计师和专业院校师生提供了创新设计展示的平台。比赛推动着家具设计艺术进一步的发展和中国传统家具的创新，促进着家具设计水平的提高，并且反映出当今中国传统家具设计的未来趋向。

中国书法的空间常常徘徊在二维与三维的不定性中，这一特殊的空间感使汉文字与立体的造型有相互趋近的可能。“石鼓文”是战国时期的书法字体，雄强浑厚，朴茂自然，圆中见方，造型凝练，用“石鼓文”书体进行家具设计，能够充分地展示传统文化与现代审美观念的和谐统一。受亨利·摩尔雕塑的启发，家具造型中蕴含着一种内在的生命力，这种生命力在有机的形态中与环境形成一种天然的互动关系。（图4）

蒙古族民间广为流传的“”形符号，牧民称为“兰萨”，兰萨纹是生命永生繁衍的符号，具有天地相通、阴阳相合，万代延续的含意。民间刺绣荷包、描绘家具用品、缝制衣帽等经常用兰萨图案作为装饰。本设计以蒙古族传统图案“兰萨”作为切入点，研究其造型观念和方法，探讨图案在家具设计中的运用，设计中同时结合了蒙古族传统图案“云纹”，使设计体现出强烈的蒙古族传统文化特征。

以上两件作品只是近年来若干优秀竞赛作品的一个缩影，尽管竞赛设计作品要求主要是在概念上，很少要求做成实物，但在作品中却蕴含着许多新颖的设计思路和元素，如：中国古文字、剪纸艺术、民间艺术、民族传统图案等等，这些设计元素都预示着创新的方向。传统家具的创新设计不能一味的借鉴古典家具的造型元素，食古不化更会阻碍传统家具的创新设计之路，深度挖掘中华传统文化的各种元素都可以使传统家具创新设计之路越走越宽。家具设计竞赛的目的就是要推动创新设计的进步，而通过设计活动的推动，传统家具产业会不断的强大起来。

 

家具本身是文化的产物，每个时代的家具都有鲜明的时代特征，反映出不同历史时期、不同地域、不同国家民族的物质生活水平和人们的生活方式。它既是技术与艺术的统一，又是传统与创新的统一。

中国五千年的历史在带给我们辉煌灿烂的文化与无尽的精神财富的同时，也带给了我们难以摆脱的创新思维枷锁。重振中国传统家具的辉煌，开创符合时代的新产品是我们的目的，作为一名设计师，首先要学的不是索取，而是认知与取舍。只有这样才可能处理好传统和现代之间的矛盾并找到两者之间恰到好处的平衡点，才可能在创新设计中不断地注入新的观念。传统家具只有注入新时代的精神，将目光转向关心现代人的生活方式和生活需求的方面，才能适应新时代的要求。（责任编辑：吉湘）

[1] 王世襄. 明式家具研究[M]. 北京：生活·读书·新知三联书店,2008.

[2] 王世襄,田家青. 明韵·明式家具珍赏与制作[M]. 北京：文物出版社,2006.

[3] 方海. 现代家具设计中的中国主义[M], 北京：中国建筑工业出版社,2007.

[4] 胡景初,方海,彭亮. 世界现代家具发展史[M]. 北京：中央编译出版社,2005.

[5] 戴向东. 生活赋予创作的源泉与激情——著名家具设计师朱小杰及其设计思想解读[J]，家具与室内装饰,2004,(11).

 

 注：本文来源于《家具与室内装饰》第九期