■熊 芳¹ 汪艳荣² 范梦霞³ Xiong Fang¹ & Wang Yanrong² & Fan Mengxia³

(1.2.3.湖北科技学院，湖北咸宁 437000）

摘 要：雕花剪纸是最具代表性的民间艺术表现形式，其展现了精巧的技艺，述说”着时代变迁，传承着丰富的民族文化的艺术内涵。民间雕花剪纸艺术讲究对称之美，它的传统装饰元素在现代室内设计的装饰艺术中异彩纷呈，丰富多样。本文从雕花剪纸艺术的起源与发展、基本分类及艺术特征来深入了解其中的文化底蕴，分析湖北雕花剪纸的装饰元素在现代家居空间设计中的体现，对其应用的价值进行了探讨。

关键词：雕花剪纸 ；民间装饰 ；表现形式 ；家居设计 ；室内设计 ；传承与应用

Abstract: Carved paper cutting is the most representative of the folk decorative arts in Hubei, showing the exquisite craftsmanship, the expression of a rich national art connotation, "tell" the changes of the times. Carved paper-cut art as a decorative element in the modern interior design has also been widely used in the new technology, new technology and new tools, colorful. This paper analyses the basic classification of origin and development, carved paper-cut art and artistic features, explore its cultural connotation, explore its application value, in order to enhance the transmission performance and the Hubei carving paper-cut art in modern space design in Home Furnishing.

Key words: Carved paper cutting; Folk decoration; Form of expression; Home design; Interior design; Inheritance and Application

       湖北雕花剪纸艺术是民间优秀的文化遗产，它的历史悠久，种类繁多，具有深厚的历史文化底蕴，承载着中国文化与中华民族精神，反映了当地民俗风貌和风土人情。它表达了劳动人民的情感寄予、审美观念，理想愿望和宗教信仰等，不断地传承与发展，并与时俱行。民间雕花剪纸艺术最初是简单的美化装饰及丰富民风民俗，逐渐发展成现代以使用价值为目的，这样不仅继承了其装饰性作用， 还展现了其鲜明的实用化、秩序化等特点。

1 雕花剪纸的基本概述

       中国的雕花剪纸艺术在民间工艺上具有丰富的审美经验、绮丽多姿的艺术作品以及独特的传统艺术文化。在众多的民间剪纸艺术中，湖北的民间雕花剪纸独具特色，以生动的艺术形象演绎出了劳动人民的生活百态，极具艺术表现力和感染力。

1.1 民间雕花剪纸艺术的起源与发展历程

1.1.1 民间雕花剪纸艺术的起源

       关于民间雕花剪纸的起源，目前说法不一，比较受认可的有商代剪箔说、周代剪叶说、汉代剪影说、魏晋剪彩说和南北朝剪纸说等。剪纸的源流主要从“剪”和“纸”两点因素分析。仉凤皋先生主要侧重“剪”,他认为“论定中国剪纸的历史, 总以植物纤维为界,最早不会超过西汉。若从艺术特征和技法出发,最迟可追溯至新石器时代的蛋壳黑陶上”^[1]。我们的祖先在远古时代就发明了用影像来重现形象记忆的艺术手法，通过运用当时的工具和材料，以镂刻和透空的形式创作出生动的艺术作品。当今的雕花剪纸与之具有传承与延续的关系，它们的外部特征及艺术形式都有明显的相似性。中国的雕花剪纸来源于人们对大自然的敬畏，它在远古时代被先人用于祭祖祈神的文化活动。自进入封建社会时期，人们逐渐对典礼仪式重视起来，并且尊敬礼制。这些礼仪文化理念对民间雕花剪纸的品味要求不断提高，促进了民间雕花剪纸艺术水平的提升。

       举例来说，在新疆吐鲁番火焰山附近出土的五幅团花，就是北朝时期的经典作品，采用了重叠相迭却又互不遮挡的表现手法，极似于当今民间的雕花剪纸，是目前发现的最早的雕花剪纸的实物^[2]。雕花剪纸的题材源于生活，又以生动的艺术手法表现出来，这些图案凝聚着古代人民群众的智慧，经历千年的历史发展，依旧历久弥新。

1.1.2 民间雕花剪纸艺术的发展历程

       东汉宦官蔡伦发明的纸出现之后民间雕花剪纸艺术才有了确切意义上开始，促进了剪纸的发展与普及。当时在民间，妇女们一般使用金银箔、彩帛等剪成方胜。而后发展至在各种节日的庆典中，人们便剪出内容丰富的修饰品，包括花草、动物或人物等，有些用于礼品的装饰，还有些贴于窗户的“窗花”和贴于门楣的“门签”等，形式多样，内容丰富多彩。

       至唐代，雕花剪纸的技艺水平日臻成熟，走向兴盛。当时雕花剪纸的构图都非常完整，画面感极强，表达了人民所向往的天上人间的理想境界。杜甫在《彭衙行》诗中写到“暖水濯我足，剪纸招我魂”，充分说明在当时以剪纸招魂的风俗习惯已经广为流传，至今仍可见类似形式的作品^[3]。

       宋代出现了专业的雕花剪纸艺人。随着造纸业的成熟，纸品种类繁多，样式玲琅满目，为剪纸技艺的流传与推行创造了非常有利条件。民间剪纸艺术得到了更加广泛的应用， 如江西吉州窑的宋代瓷器，最为常见的是剪纸纹样，说明其经常用于礼品的点缀。此外， 宋代的皮影盛行，因皮影与雕花剪纸相近似的艺术形式，两者互相影响、相互融合。民间出现的“纸窗影子”，就是将驴、牛、马、羊等动物的皮以剪纸的形式裁剪成皮影戏的人物造型，这也是一种雕花剪纸艺术。

       明、清时期的雕花剪纸手工艺术已处于成熟阶段，不论是题材内容，还是技艺手法， 都达到了鼎盛阶段，呈现出欣欣向荣的局面。这一时期雕花剪纸被运用于生活的各个方面，如灯彩、扇面、刺绣等，都有精湛的手工艺术作品，其中明代的夹纱灯颇具代表性，夹纱灯又称为“走马灯”，四周本为纱布，然后创造性将剪纸夹在纱中，在烛光的照耀下映出剪纸的花纹，能营造出美轮美奂的灯饰效果。

1.2 湖北雕花剪纸艺术的分类及艺术特征

       湖北雕花剪纸艺术题材分类以花草、飞禽、走兽、人物为主，故又将雕花剪纸名为“花样”。按照传统图案可分为四类：单幅雕花（如兜肚花）、双幅雕花（如鞋花）、连续性雕花、分块雕花，主要是用于民间妇女刺绣时使用的图案底稿。湖北民间雕花剪纸艺术因其地理位置得天独厚，其表现手法融合了南北之长，采取了“雕”与“剪”两种工艺手法， 既有北方粗犷奔放，也糅合着南方秀丽柔美的特点^[4]。

       剪纸艺术，就是要通过剪纸图案与造型将对自然、动物、植物和人物等的艺术想象的“意”表现出来，在悠久的历史长河中，美好的事物被人们向往和记忆着。湖北的民间雕花剪纸艺术魅力独特，不仅体现在其丰富的内容，还有多样的民族艺术风格，在发展过程中，其制作工具也在不断更新和提高，又促进了雕花剪纸艺术的发展。在人们的印象中，有“北剪南雕”之说，以形容雕花剪纸艺术的地域差异和艺术特征。湖北民间的剪纸艺术最为突出的特征在于雕花剪纸的手工艺人极为擅长利用雕刀，体现了民间艺人的心灵手巧， 制作工艺精美。这产生出的艺术效果极其细腻、秀美，与北方剪纸差别非常大。湖北雕花剪纸艺术擅长表现神话故事及美好事物，常常以现实生活、托物寄情、戏曲人物和传说故事为主要题材，以长寿、祥瑞、吉庆、美满、幸福为主题，采用象征的艺术手法，具有谐音、寄意的艺术特征，体现了人们对美好事物的向往。湖北雕花剪纸工艺细致有序，构图精巧、饱满，线条流畅、简练，极具观赏性与装饰性。日常生活中的帽花、鞋花、披肩花、枕头花等常纹有刺绣，在节日活动中有寓意吉祥、表达祝福、祈盼生活美好的喜花、礼花等，用来营造喜庆的氛围。

2 湖北雕花剪纸在现代家居设计中的传承与发展

       民间剪纸艺术传承千年，体现了中国民间古典文化的博大精深，源远流长，这为现代的家居设计艺术提供了宝贵的艺术素材和文化资源。

2.1 湖北雕花剪纸在家居设计中的传承

       湖北传统雕花剪纸是中国的非物质文化遗产，更是荆楚大地民间艺术的瑰宝，郭沫若先生曾赞美这门艺术，并为之题诗道：“曾见北国之窗花，其味天真而浑厚；今见南方之刻纸，玲珑剔透得未有；一剪巧夺天工，美在民间永不朽！”^[5]。充分体现了郭老对湖北传统雕花剪纸艺术的肯定。现在的家居设计中应用中国传统文化元素越来越频繁，并且样式丰富，形成了独具特色的艺术形式，深受世界的欢迎。湖北的雕花剪纸艺术发展历程独特，为我们现代家居设计提供了启示。要求现代家居设计应立足文化底蕴，融合吸收民族文化的优点，推动了现代家居设计艺术的长远发展。湖北传统剪纸色彩基本呈现的是艳丽明快的色彩对比，在家居设计中陆离斑驳。设计师为了能够应用出色的颜色来对比效果，体现出色彩的协调性，常常使用单一颜色的剪纸进行设计创作。如代表喜庆的中国红，是吉祥如意象征，能强烈表现出节日的气氛。

2.2 湖北雕花剪纸在家居设计中的发展

       湖北传统雕花剪纸艺术魅力独特，在家居设计中得到了广泛的运用。众所周知，“形” 与“意”相结合是现代家居设计的最高艺术境界，雕花剪纸装饰就能达到这样的效果。湖北传统雕花剪纸艺术作为独具特色的设计素材，成为当今家居设计中灵感来源的重要元素^[6]。其剪纸造型与纹样的设计所体现的人文气息和艺术审美完美融合，强调了精神和意境的追求与表现，兼收并蓄，博采众长， 提升了家居设计理念，丰富了家居设计内容， 拓展了家居设计的表现空间，对创造具有中国特色的家居设计装饰文化有重要意义^[7]。

3 湖北雕花剪纸艺术在现代家居设计中的应用原则

3.1 装饰性原则

       随着社会经济的迅速发展，人们对居住环境的要求随着物质水平的提高而逐渐提升，也不再局限于室内空间的实用性，而对装饰性的艺术感、舒适感及审美精神有了更大的追求。剪纸艺术在世界经济全球化发展、世界各国之间的文化交流频繁的今天，以其独特的艺术魅力，在造型与色彩、文化与精神上，都在世界文化中展现出了顽强的生命力及独特的文化内涵，是中华民族文化精神的载体。湖北雕花剪纸艺术传统纹样凝结了历史时期中大量的社会文化信息及民族文化的审美情感与精神体现。

3.2 实用性原则

       湖北雕花剪纸千姿百态，形式丰富多样，不同的元素题材所展现的形态也各不相同，需要根据现代家居设计的自身需求及材质进行变化。在现代家居中合理的运用剪纸的色彩与造型、文化与情感等，不断地扩展湖北雕花剪纸在现代家居设计中的应用范围， 使其具有相对的适应性，贴近人们的生活，自然的融入到人们的生活环境中。这不仅能够表达出设计对象的装饰作用，而且能具备良好实用性，为其赋予文化与情感。

3.3 秩序性原则

       家居设计与湖北雕花剪纸的文化背景是紧密相连的，设计师要完成创造具有民族的地域文化特色的现代室内设计，需要结合历史旧迹与时代文化，对传统文化进行深入的研究与探索，完成设计创作的推陈出新、博采众长。这能够在家居设计作品中反映出设计师对雕花剪纸装饰艺术文化的理解状况。体现出自己的设计风格与艺术涵养。湖北雕花剪纸艺术在现代家居设计中对传统元素的应用不是简单的直接使用元素，而是要取其精华， 去其糟粕，需要根据时代社会文化背景及现代的家居设计理念，对雕花剪纸传统纹样的应用与创新，要将传统元素的精华部分提取出来，对其进行变化与重组，再应用于实际生活。这秩序化形成的要点在于对雕花剪纸艺术精神与文化的升华^[8]。

4 湖北雕花剪纸艺术在家居设计中的表现形式

       设计的艺术文化表现越来越受重视，传统文化与艺术在现代家居设计中的运用也越来越多。我们只有深刻领会雕花剪纸艺术的精髓，引入现代审美观及艺术表现手法，在造型上体现传统的设计理念，才能更好的做到兼容并包，更好的体现整体设计的神韵。

4.1 湖北雕花剪纸艺术在室内隔断中的应用

       隔断在传统意义上是为了分割室内空间的半截立面，伴随着经济社会的发展，隔断可以分为固定主义隔断和移动主义隔断。湖北雕花剪纸的“镂空”、“组合”、“夸张”艺术手法可以给隔断带来意想不到的审美感受。这些雕花剪纸的装饰艺术手法应用于当代的家居装饰设计中，展现出了隔断的轮廓，它不仅保留了隔断素有通风、采光的优势外，还拓宽了视觉空间，增强了通透感。这样就形成了多层次的空间效果，加大了人们的视觉感受，强化了视觉冲击力，提升了更为鲜明的审美感受与艺术情调，体现了独特的构成艺术和时尚艺术。湖北雕花剪纸独特的工艺手法增强了隔断设计中意境艺术的表现力，完美展现了湖北雕花剪纸艺术中的“线线相连，镂空通透” 的工艺手法。表现形式有对称、互补和共生等，样式丰富多彩，不再拘泥于传统的中式隔断，打破了受到材质等限制的传统隔断形式， 在室内设计隔断中将传统的元素进行简化及概括，抓住隔断造型的突出特点，形成一个视觉效果鲜明的形象，空间的深度给人以神秘的视觉感受^[9]。

4.2 湖北雕花剪纸艺术应用于室内家具

       传统的“剪纸”艺术内容和形式，可作为现代家具设计的重要参考，它丰富了室内家具设计的表现形式和艺术手段，展现出了新鲜的活力和蓬勃的生机，使家具设计的发展空间和生命力更加广阔、持久。

       在现代家具设计中，中国的设计师应将雕花剪纸艺术的资源充分利用，继承和发扬中华民族的艺术“语言”。其中将这一设计语言表达得最为突出的代表作是梁志天“玲珑系列”的家具。这个系列的家具表面上在设计过程中采用了传统雕花剪纸传统纹样，使之整个设计充满艺术文化气息，体现了别样的文化意蕴和艺术内涵。另外，剪纸艺术大师李守白在2006年的上海国际创意产业活动中将剪纸元素巧妙的运用于家具设计中，创作出了“红与黑”系列的彩绘家具，红与黑的经典颜色搭配，在色彩与造型上都融入了剪纸艺术风格，独具文化魅力与艺术特色。

       国外流传着一句：“没有中国元素，就没有贵气。”这一观点足以看出中国传统元素在国际上的地位。随着中国风的盛行，国外的设计师们更加重视对中国传统文化的探索，掀起了一股利用中国元素的热潮。时尚艺术与家居设计关系密切，现代国际时尚家居品牌也偏爱中国风，兴于将中国传统元素纹样运用于家居设计中。湖北的雕花剪纸艺术作为中国传统民间艺术的代表，国际上许多的设计大师也将其运用到家具设计中，将其展现到极致。罗伯特文丘里为美国knoll International 设计的椅子“幽灵椅”将传统的雕花剪纸简约性元素应用于作品中，在现代家具设计中，用时尚的设计语言表现了中国的传统文化。意大利设计师yoann henry yvon“simple”主题的系列家具，就充分运用了中国的雕花剪纸艺术。这一系列的家具设计如雕花剪纸过程的动态展现，桌椅的腿部支撑似从主体对象中以剪纸同等形态的分离之状。

4.3 湖北雕花剪纸艺术应用于室内装饰陈设

       陈设艺术是室内装饰艺术的灵魂所在。不同的的陈设形态和颜色可以带来不一样的视觉感受。陈设艺术有分割空间、烘托气氛、增强内涵、强化风格以及营造意境美的主要作用。这体现了陈设艺术在室内空间中的重要性，而湖北雕花剪纸艺术元素在陈设艺术中起到了举足轻重的作用。湖北雕花剪纸是中国优秀的民族传统工艺之一，是中华民族民间文化的灵魂，是广大人民智慧的结晶。它源于生活，富有装饰性、文化性与艺术性。在现代生活中，我们往往能看见灯具、室内织物、装饰工艺品等陈设品都采用了雕花剪纸艺术的题材，并作为家居设计的主体元素^[10]。

       雕花剪纸艺术素材丰富，有些寓意深远。它们的表现形式应用于生活中，巧妙的融会于人们的衣食住行等，体现了中华民族文化艺术深厚的底蕴。如荷兰现代设计大师托德·布歇尔追崇东方的神秘文化和民族特色。其著名的代表作品“仲夏夜之灯”随机形态的雕花剪纸，其唯美、浪漫的设计风格风靡世界。

       湖北民间雕花剪纸艺术在现代室内空间装饰中的影响力举足轻重，弘扬了中华民族优秀文化精神。湖北雕花剪纸艺术中的“鸳鸯闹莲”元素用于室内装饰陈设用品中，表现出了人们美好的精神追求。湖北的雕花剪纸作为传承的新元素，其艺术形式、手法在设计风格中日趋成熟，在家具陈设品中注入了新鲜的色彩与活力，为现代家居设计的发展提供了积极的创新意义。

5 结语

       湖北的民间雕花剪纸艺术在中华文明的传承中扮演着重要角色，这种艺术又随着时代的发展而添加了新的元素，使之更加盎然生机。雕花剪纸艺术的存在极大的丰富了人民群众的文化生活，记录了中华民族文化发展的历史轨迹，体现了浓厚的文化积淀和历史氛围。这是一门民间艺术，更是一种反映民间历史的文化现象。随着科技的进步，劳动人民用自己的智慧丰富和发展了雕花剪纸艺术文化， 为雕花剪纸文化的发展做出了杰出的贡献。它具有丰富的题材及形式，深受大众的欢迎与喜爱，也为现代设计者提供了丰富的题材元素，拓展了设计领域新的研究方向。

（责任编辑：贺 辉）

参考文献：

[1]仉凤皋.中外剪纸艺术[M].沈阳:辽宁美术出版社,2000.

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[5]杨薏,白亮.湖北民间雕花剪纸艺术的保护与传承策略[J].武汉理工大学学报(社会科学版),2013,(03):497-500.

[6]韩致中.新荆楚岁时记[M].上海:上海文艺出版社,2003.

[7]龙湘平.论民间美术研究对发展中国设计艺术的作用[J].装饰,2003,(06):61-62.

[8]赵雁,姜圳,张亚池.以剪纸艺术为借鉴的秸秆家具装饰研究[J].家具与室内装饰,2017,(04):28-29.

[9]朱亮,刘宗明.湘西苗族锉花剪纸的艺术特征及内涵研究[J].家具与室内装饰,2015,(10):99-101.

[10]陈英.邵阳民间剪纸艺术探析[J].家具与室内装饰,2015,(02):48-49.

基金项目:湖北科技学院科研基金项目(2016-18X011);湖北科技学院教学研究项目(2014-XB-030)

作者简介:熊芳,(1985-),女,硕士研究生,讲师,研究方向:环境艺术设计,Email:xiongfang_art@163.com

引文格式:熊芳,汪艳荣,范梦霞.湖北雕花剪纸在家居设计中的传承与应用[J].家具与室内装饰,2017,(6):126-128.

XIONG Fang , WANG Yanrong , FAN Mengxia. The Inheritance and Application of Hubei Carved Paper-cut in Home Design [J].Furniture & Interior Design , 2017,(6):126-128.

注：本文来源于《家具与室内装饰》