摘 要：为中国人自己的生活方式去设计符合中国国情又具深刻文化内涵的家具。本文从一.寻求哲学根源，二. 从传统到现代，三. 朴实淡雅，四. 虚实相生，五. 丽而不俗，六.追求意境，七.气韵生动，八.为大众而设计，这八方面来阐述设计师在中国风家具设计方面所呈现的个性、理念与经验。

关键词：关中国风；设计；理念

中图分类号：TS664.01文献标识码：A   文章编号:1006-8260(2010)09-0052-02

 

为中国人自己的生活方式去设计符合中国国情又具深刻文化内涵的家具，这是设计师近年来在实践中一直探索和追求的。

承继中国文化传统的文脉，与当今社会审美情趣、家具时尚、造物观念相结合，分别从观念、伦理、功能、材质、环保等不同角度考虑，对家具设计进行研究并付诸于实践。

文化艺术是一个民族的精神记忆，民族的灵魂表征和血脉标识。它经由民族古老的祖先传承下来，随着历史发展，不断更新，又始终保持着祖先的基因和特质。在现代设计中将这些经过漫长岁月积淀下来的宝贵文化财富发扬光大，在汲取当代国际先进的设计艺术和观念的同时创造出具有中国特色的现代设计风格。用家具这样一种文化载体来表达文化本源，创造出一种有深刻文化内涵的设计作品，既是技术与艺术的统一，又是传统和创新的统一。当下所提倡的“生态设计”，“可持续发展”都是这种思考的结果。

 

我国传统文化思想精粹在于天人合一的宇宙观，这种哲学思想影响了中国文化几千年，老子的《道德经》云“人法地、地法天、天法道、道法自然”说出“自然是道生万物呈观的第一特征，人应当顺应自然与自然和谐发展。庄子本着不刻意为美，自然为美的思想，认为“天籁”比“人籁”更美，主张“既雕既琢，复归于林”“朴素而天下莫能与之争美”这些世界观决定了东方人崇尚“和谐”“谦逊”的意念。具有传统的文人文化特征。以致形成的中国传统艺术也突出以“意境”代替“逼真”，以“神似”代替“形似”对传统社会伦理，哲学观念和艺术审美观的反思和借鉴。也表现出现代人在紧张的工作压力之余，充满了对生活中人文历史文化的渴望。“中国风”家具设计不是一种简单的复古，它是一种螺旋上升后的文化反思。设计师从传统文化中寻求哲学根源，从传统精神构造中建立现代生活体系，从传统技术和民间工艺中吸取灵感，从传统装饰和符号中陶冶情操。

 

从传统到现代的设计作品，蕴涵着现代的气质与传统的文人文化精神，以明式的简洁与现代的简约，圆与方，虚与实，天然香樟与现代材料有机融合，组成新的视觉效果。

古老的凹字纹图案似是装饰，似是结构，贯穿到整个家具系列。运用明式家具中体现出的含蓄性符号——封闭圆型，封闭成“空”，或接近“内敛”式的圆形。用传统的马蹄足造型经设计提炼并适当变型，成为设计作品中的重要部分。观之似奔驰之势，蓄势待发，很有生气。表现相当力度，形成内敛之势，亦是文人内敛外刚气质的表现。在设计作品中尝试运用外挂式木铰链，外观朴素而不陋、不拘成法、因地制宜、形式灵活，这种洒脱的形式符合中国人的性格。门框里嵌进晶莹的玻璃，光影闪烁；安装朴实的木铰链，转动出古老的声响；现代书橱中配着博古架；书桌中安装电脑键盘……具有现代时尚气息，又不丢失东方神秘气质的装饰视觉氛围，是现代时尚与中国古典文化的交融。（图1，图2，图3）

 

明式家具蕴涵的淳朴、端庄、外柔内刚的文人气质，努力在设计中贯彻，尽心体会明式匠师独具匠心的用意所在——追求一种文人精神境界，从中领悟明式家具简洁洗炼、不修华饰的清雅恬淡意味。

“清水出芙蓉，天然去雕饰”，朴实淡雅是中国风家具的重要特点。简洁，纯朴，不张扬，追求生活的态度，是设计师用心在做。以汉代文化为背景，追求汉代艺术的气势与古拙风格，应用并提炼汉代造型质朴的古纹图案，家具构成古拙，生动，简练，朴实。通过色彩，形态，空间，材质所传达的汉代艺术的气质和神态，是那种只可意会，不可言传的感觉。“感物吟志”之“自然之道”’的作品才是最美的作品。这种以自然之美的思想体现设计师对家具外显形式蕴含着传统文化。体现设计师对家具理解是对自然之美的向往转至对艺术之美的实现，成就了中国人对艺术和自身之美的追求。（图4，图5，图6，图7，图8）

 

“虚实相生”是中国艺术传统中极重要的美学原则。清初，笪重光在《画筌》中说“虚实相生，无画处皆成妙境”。现代设计在虚实结合上有很多借鉴，追求像中国山水画那样的空灵。在书房家具设计中贯彻道家和儒家都提倡的简朴生活原则，强调平衡、规律和协调性，简单与和谐，营造一种古典的宁静氛围。设计中运用古韵装饰的木拉手，传统窗格的配饰，镂空的框架。透过花格内外景致的延伸，观者心境与自然的融合，家具上的“空”能引发人的深思，蕴涵着古人超然的想象。传统的木结构的框架次序，提供十分丰富而灵活的布局使它有许多变化的可能，以及阴阳相锲相生来组织内与外，动与静，实与虚的各种关系。书桌中以木材组成的汉字——“書”字，形成结构，亦是装饰。计白当黑，以少胜多，起承转合等都是继承中国传统的，充满技巧的审美技巧。（图9，图10，图11，图12，图13）

 

除朴素的风格外，中国风家具也可尝试装饰精美的风格，艺术效果也是十分的典雅。设计师采风于皖南古村落，恰如其分的提练了徽派古建筑的精华部分加以简化和浓缩，设计了《东方徽韵》系列家具。家具设计做的很优雅，很有文化内涵，甚至在东西方文化碰撞上交流很绅士，很和谐。设计语言朴实低调，含蓄优雅。是对徽派建筑一种精神上的文化上的传承。表现出一种含蓄深刻，以形着意的美。远看十分沉着，近看不失细节。耐人细细品嚼，丽而不俗，媚中念庄，妙处正在于迷离称隽。（图14，图15，图16，图17）

 

低矮的棋文化家具蕴涵着汉唐明清的气质与传统的人文精神。曲线与直线的对比，樟木上浅雕古纹与玻璃喷砂棋盘，原生藤席和柔软土布靠垫，从棋灯中透出柔美的光线，黑与白对弈使人进入天与地的沉思之中。沉思是对弈的状态，也是人生的态度。

在设计过程中，或多或少，或增或减的谨慎考虑，多还是少，取还是舍的尺度把握。设计是我们面对生活态度的解读，张扬而洒脱，掌握分寸，弥合时间和空间的差异，让我们看到生活和各种细节的精致，并将我们的情感渗入此时此地的意境。（图18）

 

六朝南齐的谢赫在《古画品录》序中提出绘画“六法”，不仅成为中国后来的绘画思想，而且成为艺术思想的指导原则。其中最重要的一点就是“气韵生动”。

气韵生动是中国美学追求的最高境界。中国风家具设计既重视局部雕琢趣味，又重视整体的神韵气质。不仅单件的造型变化多样，而且群体的空间序列丰富。

设计现代中国风系列家具要好看，能经常看，能仔细看，要给家具有一个漂浮不定的中国魂；必须追求气韵，注重疏通，讲究神韵。看上去是无数流动的组合，从组合上来体现出气韵的丰富变化和内涵，欣赏到线条的风姿神采，领略到韵律的抑扬顿挫。我们仔细品味着整体系列，不难体会出其中气韵。（图19，图20）

中国设计师是要为中国大众而设计的。因为和中国大众一样，那几千年的文化历经沉淀而深入骨髓，呼唤出我们心中蕴含着的文明历史，唐诗宋词，琴棋书画，文人气质。把自己个性化品位溶入客户及目标客户群体的理想和期望，传达一种东方思维般的，一种意境般的思维模式。可以看到没有一个西方家具跟我们的诗书画有关，而我们的设计是讲究意境讲究内敛的东方之美。而美好的设计可以激发更多人的心理认同感，这种力量是能够潜移默化影响很多人的。

把最为生动鲜艳，只有在原始神话中才能出现的那种无羁而多义的浪漫想象。为最为炽烈、深沉、只有在理性觉醒时刻才能有的个性，人格和情操，最完美的融化成了有机整体。《美的历程》李泽厚先生的诠释，引导我们延续着新东方主义，继续着浪漫的想象。在创作过程中依靠着中华民族的文化定力，通过华洋交融，古今交汇，创新的传承，运用历经千年而创造与传承的大量弥足珍贵的元素、符号、语汇、思想理念和哲学精神，通过创造性的演绎和运用，在传统和现代西方和东方的对立统一中创造一种富有时代感和本土生命力的新型和谐的设计艺术。（责任编辑：北 方）

 

注：本文来源于《家具与室内装饰》第九期

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